Истории кино
Критик Антон Долин вместе с историками кино рассказывает о главных явлениях мирового кинематографа. Если вы считаете, что смотреть немые фильмы скучно, а понять немецкий авангард невозможно, мы вас разубедим. Хотите стать партнером «Техники речи» и купить рекламу — напишите в телеграм @m_novikov
S2 E12 · Thu, October 22, 2020
Антон Долин снова отвечает на ваши письма — о плохих фильмах, пользе BadComedian, лучших ролях Джареда Лето — и, конечно, советует Линча. Финал второго сезона «Историй кино»
В финале второго сезона подкаста «Истории кино» Антон Долин по традиции отвечает на ваши письма (спасибо вам за вопросы!). А еще — советует внушительный список книг о кино. Есть ли будущее у интерактивного кино и что общего у фильмов и видеоигр? Как фестивали конкурируют между собой, как туда попадают фильмы, кто определяет состав жюри и почему система отбора чаще всего очень непрозрачна? «Раньше было лучше»: есть ли все-таки сегодня по-настоящему великие фильмы и режиссеры или золотые годы кинематографа прошли? Как на кассовые сборы влияют ютьюб-блогеры? И почему в России снимают так много плохого коммерческого кино (на самом деле это не совсем так)? Что почитать: «7 ½, или Фильмы Андрея Тарковского», Майя Туровская «Хичкок/Трюффо», Франсуа Трюффо «Жан Ренуар», Базен Андре «Теория кино. Глаз, эмоции, тело», Мальте Хагенер, Томас Эльзессер «Аки Каурисмяки», Петер фон Баг «Интервью с Педро Альмодоваром», Фредерик Стросс «Комната снов. Автобиография Дэвида Линча», «Поймать большую рыбу», Дэвид Линч 🤝 А еще у наших друзей из компании Mars вышел подкаст о современной карьере — «Неслучайная вакансия» ! Это подкаст о том, как меняется поиск работы и отношение к ней. Послушайте первый эпизод — о том, как коронавирус повлиял на рынок труда, когда мы все перейдем на удаленку и как выглядит эффективное резюме сегодня. 🤝
S2 E11 · Thu, October 15, 2020
История о российском кино, с которым (не поверите) на самом деле все неплохо. И что же посмотреть, кроме Звягинцева?
Предпоследний эпизод второго сезона «Историй кино» — о современных российских фильмах. Какое место наше кино занимает сегодня в мире? И почему ошибочно мнение о том, что у нас давно не снимают ничего хорошего? Антон Долин говорит об этом с программным директором «Кинотавра» Ситорой Алиевой — она сотрудничает со многими мировыми фестивалями и знает, как наши фильмы смотрят за границей. С чего началось большое русское кино XXI века и когда наши фильмы начали конкурировать в прокате с Голливудом? Как Сокуров и Звягинцев вывели российское кино из изоляции и кого, кроме них, знают зарубежные зрители? Что привлекает аудиторию, которая выбирает отечественное: постер, трейлер, жанр или все-таки имя режиссера? И какие российские фильмы последних лет обязательно надо посмотреть? Фильмы, которые упоминаются в подкасте: «Молох» (1999), «Русский ковчег» (2002), «Фауст» (2011), Александр Сокуров «Возвращение» (2003), «Елена» (2011), «Левиафан» (2014), Андрей Звягинцев «Свободное плавание» (2006), «Аритмия» (2017), Борис Хлебников «4», Илья Хржановский (2004) «Изображая жертву», Кирилл Серебренников (2006) «Точка», Юрий Мороз (2005) «Небесные жены луговых мари», Алексей Федорченко (2012) «Географ глобус пропил», Александр Велединский (2013) «Временные трудности», Михаил Расходников (2017) «Давай разведемся», Анна Пармас (2019) «Верность», Нигина Сайфуллаева (2019) «Пугало», Дмитрий Давыдов (2020) «Кто я?», Клим Шипенко (2010)
S2 E10 · Thu, October 08, 2020
История о том, как сериалы стали важнее большого кино, а Антон Долин ради них вернул домой телевизор
Современные сериалы — это настоящее искусство или просто бизнес? Кто побеждает в противостоянии телевидения и большого кино? В десятом эпизоде второго сезона «Историй кино» Антон Долин говорит о том, как изменились сериалы и наше отношение к ним, — с Егором Москвитиным. С чего начались современные сериалы и как успеху помогли американские кабельные каналы? Что позволило «Игре престолов» стать полноценным конкурентом кинематографу? Netflix инвестирует в детей, а HBO ищет локальные истории: как стриминги создают сериалы про новую этику и борьбу с токсичным наследием взрослых, а еще — становятся окном в закрытые сообщества? Почему Кристофер Нолан невозможен на телеэкране и какие фильмы, наоборот, выигрывают от домашнего просмотра?
S2 E9 · Thu, October 01, 2020
История о том, как «Лего. Фильм» стал антиутопией похлеще Кафки, «Зверополис» заговорил о феминизме, а «Шрек» встряхнул сонных критиков в Каннах
Что такое современная анимация? Когда мультики окончательно стали развлечением для взрослых и захватили даже ночные сеансы? О том, как меняется анимация сегодня, Антон Долин говорит с программным директором Большого фестиваля мультфильмов Марией Терещенко. Как премьера «Шрека» в Каннах превратилась в рок-концерт? «Каждый школьник может сделать мультфильм»: как технологии упростили производство анимации? А кукольные и рисованные фильмы умирают? В чем анимация обыгрывает большое кино? Как последние двадцать лет мультипликаторы экспериментировали — например, создавая антиутопии, абстракции и мультики про смерть? И почему такие эксперименты нередко оказываются коммерчески успешными? В какой момент анимация сошла с киноэкранов и стала окружать нас повсюду? Почему режиссеры все чаще обращаются к документальной анимации? Что посмотреть: «Шрек» (2001), Эндрю Адамсон, Вики Дженсон «Головоломка» (2015), Пит Доктер, Роналдо Дель Кармен «Зверополис» (2016), Байрон Ховард, Рич Мур, Джаред Буш «Крулич» (2011), Анка Дамиан «Лего. Фильм» (2014), Фил Лорд, Кристофер Миллер
S2 E8 · Thu, September 24, 2020
История о том, как национальное кино перестало быть экзотикой, а Питер Джексон и Альфонсо Куарон превратились в мировых звезд
Кино каких стран сейчас самое актуальное? Что сегодня снимают в Румынии, Греции, Таиланде, Мексике, Южной Корее? В новом эпизоде подкаста «Истории кино» Антон Долин говорит с критиком Евгением Гусятинским, отборщиком Роттердамского кинофестиваля, о новой географии современного кино. Национальность картин еще имеет значение? Чем сегодня цепляют западных зрителей и критиков азиатские и латиноамериканские фильмы — это по-прежнему экзотика или часть единого мирового кинопроцесса? А российское кино — это для остального мира тоже экзотика? Каких наших современных режиссеров, кроме Звягинцева, сегодня знают на Западе? «Дистрибьюторы доставляют копии на собаках»: как Якутии удалось создать независимый кинематограф внутри большой страны? Ближний Восток и Африка: кино каких стран мы откроем в будущем? Что посмотреть: «4 месяца, 3 недели и 2 дня», Кристиан Мунджиу (2007) «Клык», Йоргос Лантимос (2009) «Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни», Апичатпонг Вирасетакун (2010) «Рома», Альфонсо Куарон (2018) «Паразиты», Пон Чжун Хо (2019)
S2 E7 · Thu, September 17, 2020
История о том, как смотреть супергеройское кино без подготовки (даже последних «Мстителей») — и не страдать
Комиксы — это еще субкультура или теперь ими интересуются все? И можно ли смотреть фильмы по комиксам, если ничего не знаешь о Marvel и DC? Кинокритик Антон Долин говорит об этом с автором журнала «Искусство кино» Алексеем Филипповым. Как комиксы спасали людей во время Великой депрессии и почему «Темный рыцарь» — это лучший фильм о борьбе с терроризмом? «Бэтмен и Робин» похоронили жанр в конце 90-х, но Роберт Дауни — младший вывел его из кризиса: как «Железный человек» изменил отношение к супергероям? Последние «Мстители» стали самым кассовым фильмом в истории: почему на фильм, в котором ничего не понятно, пришло так много новых зрителей? Человек-паук учится в современной школе, а Капитан Америка втянут в борьбу спецслужб: почему мир в фильмах про супергероев все больше похож на нашу реальность?
S2 E6 · Thu, September 10, 2020
История о том, как Хичкок, Родригес и Эйзенштейн делали 3D, а получилось только у Кэмерона
Фильмы в 3D — это все-таки искусство или аттракцион? И что такое новая зрелищность в современном кино? Кинокритики Антон Долин и Егор Беликов обсуждают, как технологии изменили киноиндустрию, и вспоминают, когда сами впервые побывали на сеансе трехмерного фильма. «3D — это как появление цвета в кино»: как «Аватар» сделал массовым объемное кино? Почему до Джеймса Кэмерона технологию не воспринимали всерьез (а Хичкок вообще считал 3D устаревшим)? Советское 3D: как было устроено стереокино, за которое советские инженеры получили технический «Оскар» в 1991 году? Сюжет не важен, важно зрелище: почему «Пираты Карибского моря» и «Трансформеры» — это уже не кино, а американские горки? Когда мы будем массово смотреть фильмы в шлемах виртуальной реальности? Что такое «киберукачивание» и почему эффекты вроде запахов в кинотеатрах не приживаются у зрителя? Что посмотреть: «Аватар», Джеймс Кэмерон (2009) «Хранитель времени», Мартин Скорсезе (2011) «Любовь», Гаспар Ноэ (2015) «Пещера забытых снов», Вернер Херцог (2010) «Прощай, речь», Жан-Люк Годар (2014)
S2 E5 · Thu, September 03, 2020
История о том, почему в кино больше нет великих авторов (или все-таки есть?)
Во второй половине XX века в кино был культ автора, а что сейчас? Где новые Бергман, Тарковский и Куросава? О кризисе авторства в кино — пятый эпизод второго сезона «Историй кино». В гостях у Антона Долина киновед, специальный корреспондент журнала «Искусство кино» Лев Карахан. Как Тарантино превратился из революционера в консерватора? Куда делись режиссерские камео как у Рязанова и Хичкока? На похороны Феллини пришли тысячи итальянцев, а в Риме остановили движение — а есть ли сейчас по-настоящему народные звезды среди режиссеров? Как вообще изменился статус автора в кино и почему режиссеры перестали открыто выражать свое мнение через фильмы? Почему нам так трудно сегодня понять, что хотел сказать автор фильма? Что посмотреть: «Слон», Гас Ван Сент (2003) «Коктебель», Борис Хлебников и Алексей Попогребский (2003) «Забавные игры», Михаэль Ханеке (2007) «Мастер», Пол Томас Андерсон (2012) «Мама Роза», Брийанте Мендоса (2016)
S2 E4 · Thu, August 27, 2020
История о том, почему мы все теперь смотрим документальное кино (и иногда даже не подозреваем об этом)
Считается, что братья Люмьер придумали документалистику, а Жорж Мельес изобрел игровое кино, но сегодня это (во многом искусственное) разделение устарело, а границы жанров сильно размылись. Почему нам все труднее отличить художественное от документального? Антон Долин говорит об этом с Зарой Абдуллаевой, заместителем главного редактора журнала «Искусство кино» и автором книги «Постдок. Игровое/неигровое». Что такое постдок в кино? Как теракты в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года перевернули отношение авторов и зрителей к кино? И почему Джеймс Кэмерон отказался снимать продолжение «Правдивой лжи»? Ларс фон Триер заменяет оператора компьютером, Пон Чжун Хо снимает камерами видеонаблюдения: как меняется подход режиссеров к изображению? Что посмотреть: «Частные хроники. Монолог», Виталий Манский (1999) «Смерть господина Лазареску», Кристи Пую (2005) «Рай: Любовь» (2012), «Рай: Вера» (2012), «Рай: Надежда» (2013), Ульрих Зайдль «Акт убийства» (2012), «Взгляд тишины» (2014), Джошуа Оппенхаймер «Аустерлиц», Сергей Лозница (2016)
S2 E3 · Thu, August 20, 2020
История о том, как политика захватила кино. Плохому фильму правда могут дать «Оскар» только за то, что он политически правильный? А без политики как-нибудь можно обойтись?
Политика в кино — это и «Джанго освобожденный» Тарантино, и «Левиафан» Звягинцева, и «Броненосец „Потемкин“» Эйзенштейна, и новые хорроры Джордана Пила. Что же такое политическое кино сегодня? В третьем эпизоде второго сезона «Историй кино» об этом спорят кинокритик Антон Долин и шеф-редактор сайта журнала «Искусство кино» Зинаида Пронченко. Почему «Оскар», Каннский фестиваль и другие премии часто упрекают в ангажированности? Бывает ли на самом деле, что фильм плохой, а его награждают за то, что он политически правильный? Почему в России политическое содержание фильма часто рассматривают как недостаток («да, хорошо снято, классные актеры, но опять эта политика»), а в Америке, наоборот, как добавленную стоимость? И почему сегодня в России есть пропагандистское кино, но нет открыто политического (кроме Звягинцева)?
S2 E2 · Thu, August 13, 2020
История о том, как один фильм можно смотреть восемь часов подряд — и не оторваться. Говорим об очень длинном кино
Второй эпизод сезона о современном кино — об очень длинных фильмах. Зачем режиссеры снимают картины, которые идут по пять-семь часов? О фильмах нестандартного хронометража Антон Долин говорит с критиком, куратором кинопрограмм Музея современного искусства «Гараж» Евгением Гусятинским. Кто утвердил длительность полнометражного фильма? Почему длинное кино — это не обязательно фестивальный артхаус, но и популярные блокбастеры? А сериалы, которые мы проглатываем запоем, это ведь тоже длинное кино? И как развитию длинных фильмов в XXI веке помогают стриминговые сервисы? Какие длинные фильмы посмотреть: «Сатанинское танго», Бела Тарр (1994) «Батанг Уэстсайд», Лав Диас (2001) «Лиссабонские тайны», Рауль Руис (2010) «Нимфоманка», Ларс фон Триер (2013) «Мальмкрог», Кристи Пую (2020) И еще: «Жанна Дильман, набережная Коммерции, 23, Брюссель, 1080», Шанталь Акерман (1975) 🤝 Этот эпизод мы записали вместе с Музеем современного искусства «Гараж» (спасибо ему!). В августе Музей открыл летний кинотеатр Garage Screen в Парке Горького. Одна из программ в этом году — «Счастливые часы» — как раз посвящена авторскому кино, которое выходит за рамки стандартной длительности. Самый короткий показ, например, идет почти три с половиной часа, а самый длинный — семь с половиной. Расписание сеансов смотрите на сайте Музея в разделе Garage Screen . 🤝
Thu, August 06, 2020
Подкаст Антона Долина вернулся! Заходим с козырей — говорим о феминизме: кстати, это не только «Чудо-женщина» и «Леди Берд», но и «Красотка»
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Подкаст Антона Долина о главных именах и явлениях мирового кино вернулся! В первом сезоне Антон и его гости рассказывали о прошлом — о зарождении кино, о великих фильмах и режиссерах XX века. Второй сезон — о настоящем и будущем: о новых технологиях, кинокомиксах, медленном авторском кино, компьютерной анимации, а еще о том, как кино отвечает на важные социальные и политические вопросы. В первом эпизоде Антон Долин обсуждает с журналисткой, кинокритиком Алисой Таежной феминизм в кино. Экономическое неравенство в киноиндустрии: почему до сих пор голливудские продюсеры не верят в успех фильмов, которые снимают женщины? Что такое «мужской взгляд» в кино и возможен ли «женский взгляд»? Почему «Унесенные ветром» и даже «Чудо-женщину», снятую Пэтти Дженкинс, упрекают в проявлении «мужского взгляда»? Не надо быть женщиной, чтобы сделать феминистский фильм: как Полу Верховену удалось снять комедию про изнасилование и никого не обидеть? Что посмотреть: «Чудо-женщина» , Пэтти Дженкинс (2017) «Леди Берд» , Грета Гервик (2017) «Чудеса», Аличе Рорвахер (2014) «Тони Эрдманн» , Марен Аде (2016) «Она» , Пол Верховен (2015) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , Castbox , «Яндекс.Музыке» и других сервисах .
Thu, March 26, 2020
«Критик не творец, рецензия — это отделочные работы». Антон Долин отвечает на ваши вопросы — о кинокритике, будущем кино и втором сезоне подкаста
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» В финале первого сезона Антон Долин отвечает на ваши вопросы — о советских фильмах, кинокритике и новых технологиях в кино. Если бы в советском прокате шли «Челюсти», была бы так популярна «Ирония судьбы»? Зачем смотреть «Человека с киноаппаратом» в 2020 году — неужели фильмы столетней давности до сих пор впечатляют? Какие фильмы Чаплина можно смотреть маленьким детям? Зачем нужна кинокритика и может ли рецензия похоронить фильм? Что дальше: что появится в искусстве после постмодернизма и о чем будет второй сезон подкаста? Что посмотреть: «Золотая лихорадка», «Новые времена», «Огни большого города», «Малыш» и «Цирк», Чарльз Чаплин «Человек с киноаппаратом», Дзига Вертов «Четыреста ударов», Франсуа Трюффо «Высокие надежды» и «Еще один год», Майк Ли «Сцены из супружеской жизни», Ингмар Бергман
Thu, March 19, 2020
История о том, как мы требуем от документального кино отражения жизни, а оно оказывается манипуляцией
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» В этом эпизоде критик Антон Долин и режиссер, продюсер Виталий Манский рассказывают краткую историю документального кино XX века и советуют десять важнейших нехудожественных фильмов. Зачем смотреть документальное кино? Почему знаковые документальные фильмы начала двадцатого века сегодня уже не смотрятся? И должны ли они до сих пор производить сильное впечатление? Документальное кино — это авторская манипуляция или чистая реальность на экране? И почему Жак-Ив Кусто не великий документалист? Что посмотреть: «Нанук с севера», Роберт Флаэрти (1922) «Триумф воли», Лени Рифеншталь (1935) «Хроника одного лета», Эдгар Морен, Жан Руш (1961) «Времена года», Артавазд Пелешян (1975) «Старше на 10 минут», Герц Франк (1978) «Без солнца», Крис Маркер (1982) «Кояанискатси», Годфри Реджи (1983) «Шоа», Клод Ланзманн (1985) «Беловы», Виктор Косаковский (1992) «Животная любовь», Ульрих Зайдль (1995) А также: «Частные хроники. Монолог», Виталий Манский (1999) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , Castbox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах . ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона 26 марта Антон Долин ответит на самые интересные письма.
Thu, March 12, 2020
История о том, что Клод Лелуш, Милош Форман и Анджей Вайда — это тоже кино оттепели
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Двенадцатый эпизод подкаста «Истории кино» — о фильмах оттепели. Критик Антон Долин и куратор кинопрограмм Третьяковской галереи Максимом Павловым обсуждают кино 1950-х — 1960-х годов. Ведущие советуют главные оттепельные фильмы (не только советские, но и болгарские, чешские, венгерские и польские). Чем фильмы этого периода привлекают современных зрителей и откуда в наше время на сеансе «Июльского дождя» полный зал? Как оттепель повлияла на советское кино и чем наши фильмы 1960-х похожи на французскую «новую волну»? Когда мир по-настоящему познакомился с советским кино: победа «Летят журавли» на Каннском фестивале — первое открытие отечественных фильмов для зарубежной аудитории или признание уже известных достижений? Чем интересно авторское кино других социалистических стран и почему мы часто незаслуженно забываем об этих фильмах? Что посмотреть: «Летят журавли», Михаил Калатозов (1957) «Пепел и алмаз», Анджей Вайда (1958) «Звезды», Конрад Вольф (1958) «Баллада о солдате», Григорий Чухрай (1959) «Солнце и тень», Рангел Вылчанов (1962) «Черный Петр», Милош Форман (1963) «Мне 20 лет» («Застава Ильича»), Марлен Хуциев (1964) «Рабочий поселок», Владимир Венгеров (1965) «Любить…», Михаил Калик, Инна Туманян (1968) «Красный псалом» («Пока народ еще просит»), Миклош Янчо (1971). 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах . ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона Антон Долин ответит на самые интересные письма.
Thu, March 05, 2020
История о том, как Рязанов снимал нуар, Гайдай боролся с цензурой, а Герман красил трамваи в белый
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Одиннадцатый эпизод подкаста Антона Долина — о советском авторском кино. Антон обсуждает фильмы Тарковского, Муратовой, Гайдая и Рязанова с критиком, автором журнала «Искусство кино» Зарой Абдуллаевой. Как на самом деле создавались советские шедевры: режиссеры снимали вопреки системе или все-таки была свобода творчества? Советское кино существовало в полной изоляции от мирового или мы всегда были частью единого процесса? Что такое «полочные» фильмы? Почему «Берегись автомобиля» — это настоящий нуар, а «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» — это фильм про мальчика-диссидента? Что посмотреть: «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», Элем Климов (1964) «Берегись автомобиля», Эльдар Рязанов (1966) «Бриллиантовая рука», Леонид Гайдай (1968) «Зеркало», Андрей Тарковский (1974) «Восхождение», Лариса Шепитько (1976) «Одинокий голос человека», Александр Сокуров (1978) «Осенний марафон», Георгий Данелия (1979) «Полеты во сне и наяву», Роман Балаян (1982) «Мой друг Иван Лапшин», Алексей Герман (1984) «Астенический синдром», Кира Муратова (1989) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах . ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона Антон Долин ответит на самые интересные письма.
Thu, February 27, 2020
История о том, как Антон Долин задает умные вопросы братьям Коэн, а они отвечают «Ага!»
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» В десятом эпизоде подкаста кинокритики Антон Долин и Алексей Медведев обсуждают фильмы 1980-х и 1990-х годов и советуют, что посмотреть, чтобы понять постмодернизм в кино. Что имеют в виду, когда говорят о постмодернизме в кино? Это какой-то артхаус или массовое кино тоже может быть постмодернистским? Ирония, цитаты, заигрывание с аудиторией и загадки для зрителей — что еще объединяет такие разные фильмы таких разных режиссеров? Почему «Асса», «Криминальное чтиво» и «Синий бархат» — это все постмодернизм? Что посмотреть: «Синий бархат», Дэвид Линч (1986) «Асса», Сергей Соловьев (1987) «Женщины на грани нервного срыва», Педро Альмодовар (1988) «Бартон Финк», Джоэл и Итан Коэны (1991) «Криминальное чтиво», Квентин Тарантино (1994) «Мертвец», Джим Джармуш (1995) «Рассекая волны», Ларс фон Триер (1996) «Забавные игры», Михаэль Ханеке (1997) «Про уродов и людей», Алексей Балабанов (1998) «Дыра», Цай Минлян (1997) ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона Антон Долин ответит на самые интересные письма. 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, February 20, 2020
История о том, как мультики стали блокбастерами, а из «Истории игрушек» появились «Мстители» и «Аватар»
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» История анимации — это история маленьких культурных революций: от появления полнометражных мультфильмов студии Уолта Диснея до компьютерной анимации Pixar. В девятом эпизоде подкаста «Истории кино» Антон Долин и программный директор Большого фестиваля мультфильмов Мария Терещенко вспоминают главные анимационные явления XX века. Есть ли граница между детской и взрослой анимацией и почему первые мультфильмы создавались не для детей, а для всех? Для кого анимация сегодня и почему взрослым не стыдно признавать, что они смотрят мультики? Правда ли, что популярность полнометражных мультиков убивает короткометражки? Каким советским мультфильмом вдохновлялся Хаяо Миядзаки? И почему «Мстители» и «Аватар» — это тоже анимация? Что посмотреть: «Белоснежка и семь гномов», Дэвид Хэнд, Уилльям Коттрелл, Уилфред Джексон, Ларри Морей, Перс Пирс, Бен Шарпстин (1937) «Снежная королева», Лев Атаманов (1957) «Желтая подводная лодка», Джордж Даннинг (1968) «Властелины времени», Рене Лалу (1982) «Алиса», Ян Шванкмайер (1987) «Мой сосед Тоторо», Хаяо Миядзаки (1988) «Могила светлячков», Исао Такахата (1988) «Кошмар перед Рождеством», Генри Селик (1993) «История игрушек», Джон Лассетер (1995) «Побег из курятника», Питер Лорд, Ник Парк (2000) ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона Антон Долин ответит на самые интересные письма. 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, February 13, 2020
История о том, как появилась «новая волна» в кино и зачем эти фильмы смотреть сегодня
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Восьмой эпизод подкаста Антона Долина — о европейском авторском кино. Антон вместе с критиком, автором журнала «Искусство кино» Зарой Абдуллаевой обсуждает, зачем смотреть Бергмана, Антониони, Феллини и как их понять. Ведущие рекомендуют десять фильмов, которые стоит обязательно увидеть, чтобы разобраться в этом явлении. Почему таких разных режиссеров относят к общей категории европейского авторского кино? Что их объединяет? Откуда появилась «новая волна» в кинематографе и как индустрию перевернуло изобретение легкой камеры? А также: Почему картина «В прошлом году в Мариенбаде» Алена Рене одновременно входит в списки лучших и худших фильмов в истории? И за что ее любит Дэвид Линч? Как фильм «Виридиана» поссорил Луиса Бунюэля с испанскими властями? Правда ли, что Пьер Паоло Пазолини приглашал Евгения Евтушенко на роль Христа? Что посмотреть: «Слово», Карл Теодор Дрейер (1955) «Земляничная поляна», Ингмар Бергман (1957) «На последнем дыхании», Жан-Люк Годар (1960) «Сладкая жизнь», Федерико Феллини (1960) «Виридиана», Луис Бунюэль (1961) «В прошлом году в Мариенбаде», Ален Рене (1961) «Евангелие от Матфея», Пьер Паоло Пазолини (1964) «Фотоувеличение», Микеланджело Антониони (1967) «Агирре, гнев божий», Вернер Херцог (1972) «Страх съедает душу», Райнер Вернер Фассбиндер (1974) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах . ❗️ Пишите комментарии на почту podcasts@meduza.io и задавайте вопросы: в последнем выпуске сезона Антон Долин ответит на самые интересные письма.
Thu, February 06, 2020
История о том, за что дают «Оскар» и почему мы всегда недовольны результатами
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» В ночь на 10 февраля вручат «Оскар» , и наверняка многие из нас снова будут недовольны: опять наградили не тот фильм, актеры, за которых мы болели, остались без премии, а те, кто в итоге получил статуэтку, кажется, не наиграли на «Оскар». Такие споры возникают только в последние годы или так было всегда? За что дают премию и почему Дэвид Линч, Альфред Хичкок и Стэнли Кубрик так и не получили режиссерский «Оскар»? Историю «Оскара», его главных победителей и неудачников Антон Долин обсуждает с редактором журнала «Искусство кино», киноведом Ниной Цыркун. Победители «Оскара» в главной номинации — действительно выдающиеся фильмы или крепкие середняки, которые устраивают большинство? Кассовые сборы, хеппи-энд, политическая конъюнктура — что на самом деле влияет на решение академиков? Почему, если вы делаете ставки, надо ставить на британцев? Что посмотреть: «Унесенные ветром», Виктор Флеминг, Джордж Кьюкор, Сэм Вуд (1939) «Касабланка», Майкл Кертис (1942) «Американец в Париже», Винсент Миннелли (1951) «Бен Гур», Уильям Уайлер (1959) «Лоуренс Аравийский», Дэвид Лин (1962) «Пролетая над гнездом кукушки», Милош Форман (1975) «Взвод», Оливер Стоун (1986) «Человек дождя», Барри Левинсон (1988) «Молчание ягнят», Джонатан Демме (1990) «Список Шиндлера», Стивен Спилберг (1993) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, January 30, 2020
История о том, как авторский Голливуд убил золотой век, а все деньги достались Джорджу Лукасу
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» «Идея хлопающих дверей» и «новая искренность пистолета»: что такое Новый Голливуд и как из него появились современные блокбастеры? В шестом эпизоде подкаста Антон Долин обсуждает с редактором журнала «Искусство кино», киноведом Ниной Цыркун авторские американские фильмы конца 1960-х — конца 1980-х годов. Антивестерны, роуд-муви и новый тип кинозвезды: как режиссеры боролись со стандартами золотого века Голливуда ? Почему таксист в исполнении Роберта Де Ниро — это новый Раскольников, а «Челюсти» — это новый «Моби Дик»? За что Джорджа Лукаса называют «Святым Граалем» менеджмента? А блокбастеры убили Новый Голливуд или только продолжили его традиции? Что посмотреть: «Выпускник», Майк Николс (1967) «Крестный отец», Фрэнсис Форд Коппола (1972) «Пустоши», Терренс Малик (1974) «Таксист», Мартин Скорсезе (1976) «Манхэттен», Вуди Аллен (1979) «Челюсти», Стивен Спилберг (1975) «Звёздные войны: Эпизод 4 — Новая надежда», Джордж Лукас (1977) «Терминатор», Джеймс Кэмерон (1984) «Назад в будущее», Роберт Земекис (1985) «Крепкий орешек», Джон Мактирнан (1988) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, January 23, 2020
История о том, как «Матрица», «Джон Уик» и даже фильмы Уэса Андерсона оказались типичным азиатским кино
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Что такое азиатское кино и можно ли смотреть его без подготовки? Японское, китайское и корейское кино часто объединяют в одно направление — откуда этот стереотип? Чем эти фильмы все-таки отличаются? И если вы решили посмотреть Куросаву или Мидзогути, то с чего начать? В пятом эпизоде подкаста кинокритики Антон Долин и Владимир Захаров обсуждают азиатское кино. Ведущие выясняют, как Венецианский фестиваль открыл западному зрителю Азию, почему «Джон Уик» — это типичный гонконгский боевик и почему в японских ужастиках нет почти ничего японского. Что посмотреть: «Расёмон», Акира Куросава (1950) «Токийская история», Ясудзиро Одзу (1953) «Сказки туманной луны после дождя», Кэндзи Мидзогути (1953) «Путь дракона», Брюс Ли (1972) «Город скорби», Хоу Сяосянь (1989) «Прощай, моя наложница», Чэнь Кайгэ (1992) «Чунгкингский экспресс», Вонг Кар-Вай (1995) «После жизни», Хирокадзу Корээда (1998) «Мятная конфета», Ли Чхан-дон (1999) «Объединенная зона безопасности», Пак Чхан-ук (2000) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, January 16, 2020
История о том, как из немецкого кино 1920-х появились Бэтмен, «Догвилль» и хорроры
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Антиутопия «Метрополиса», ужас «Носферату» и пугающий «Голем»: как фильмы Фрица Ланга, Фридриха Мурнау и Пауля Вегенера повлияли на современные хорроры, комиксы и даже архитектуру? В четвертом эпизоде подкаста «Истории кино» кинокритики Антон Долин и Алексей Медведев рассказывают о феномене немецкого экспрессионизма. Зачем было нужно такое искусство, от которого зрителям становилось не по себе? Почему расцвет этого направления был именно в Германии и именно в 1920-е годы? Немецких режиссеров упрекают в том, что они подготовили приход нацистов к власти, — так ли это? Какие приемы позаимствовали у экспрессионистов Тим Бертон и Ларс фон Триер? Что посмотреть: «Кабинет доктора Калигари», Роберт Вине (1920) «Голем, как он пришел в мир», Пауль Вегенер и Карл Безе (1920) «Носферату, симфония ужаса», Фридрих Вильгельм Мурнау (1922) «Метрополис», Фриц Ланг (1927)
Thu, January 09, 2020
История о том, как Сергей Эйзенштейн придумал VR-аттракцион, а Дзига Вертов сломал Большой театр
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Откуда взялось советское авангардное кино 1920-х годов? Мог ли появиться Эйзенштейн, если бы не революция 1917 года? Корабль прорывает экран и вплывает на сцену — какой аттракцион готовил режиссер для премьеры «Броненосца „Потемкина“»? В чем заключалось новаторство Дзиги Вертова и какие приемы позаимствовали у него немецкие документалисты? Почему советские режиссеры экспериментировали всего пять лет и причем тут НЭП? В третьем эпизоде подкаста «Истории кино» критик Антон Долин и основатель Государственного центрального музея кино Наум Клейман обсуждают ранний советский кинематограф. Что посмотреть: «Аэлита», Яков Протазанов (1924) «Броненосец „Потемкин“», Сергей Эйзенштейн (1925) «Мать», Всеволод Пудовкин (1926) «Человек с киноаппаратом», Дзига Вертов (1929) «Земля», Александр Довженко (1930) 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, December 26, 2019
История о том, как Фрэнк Капра снял «Иронию судьбы», Грета Гарбо сыграла советскую революционерку, а Хичкок всех напугал
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Во втором эпизоде подкаста «Истории кино» Антон Долин обсуждает с редактором журнала «Искусство кино», киноведом Ниной Цыркун появление Голливуда и его золотой век. Как возник Голливуд: почему кинематографисты уехали из Нью-Йорка в пригород Лос-Анджелеса? Кто считался главным в создании фильма — студия, продюсер или режиссер? Хемингуэй, Фолкнер, Фицджеральд — чем Голливуд привлекал известных писателей и почему не все их сценарии дошли до экранизации? Почему золотой век американского кино закончился в 1960 году? Что посмотреть: «Сломанные побеги», Дэвид Уорк Гриффит (1919) «Золотая лихорадка», Чарльз Чаплин (1925) «Ниночка», Эрнст Любич (1939) «Волшебник страны Оз», Виктор Флеминг (1939) «Дилижанс», Джон Форд (1939) «Гражданин Кейн», Орсон Уэллс (1941) «Мальтийский сокол», Джон Хьюстон (1941) «Эта замечательная жизнь», Фрэнк Капра (1947) «Сансет бульвар», Билли Уайлдер (1950) «Психо», Альфред Хичкок (1960) Фильмы, которые также упоминаются в подкасте: «Большое ограбление поезда», Эдвин Портер (1903) «Рождение нации» (1915) и «Нетерпимость» (1916), Дэвид Уорк Гриффит «Кинг-Конг», Мериан Купер и Эрнест Шодсак (1933) «Бартон Финк», Джоэл и Итан Коэны (1991) «Алчность», Эрих фон Штрогейм (1924) 🎬 Следующий эпизод «Истории кино» выйдет сразу после новогодних каникул — это будет выпуск о советском авангардном кино 1920-х годов. А Антон Долин вернется уже 1 января в специальном праздничном эпизоде «Книжного базара» ! 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , «Яндекс.Музыке» , Spotify и других сервисах .
Thu, December 19, 2019
История о том, как братья Люмьер придумали ютьюб, а Эдисон — айпад. Премьера подкаста Антона Долина!
Этот подкаст раньше выходил на «Медузе», а теперь его выпускает студия «Техника речи» Кинокритик Антон Долин, как мы и обещали , запустил подкаст на «Медузе»! Проект «Истории кино» — это доступный и увлекательный путеводитель по ключевым именам и фильмам: от братьев Люмьер до Квентина Тарантино. В каждом выпуске Антон и его гости составляют список рекомендаций: какие фильмы стоит посмотреть, чтобы разобраться в теме. Первый эпизод — о появлении кино. Когда все началось? Кто все-таки был первым — Томас Эдисон или братья Люмьер? Почему средневековые фрески, жития святых и даже наскальная живопись — это тоже кино? И почему до сих пор идут споры о том, можно ли считать кино искусством? Первые фильмы и первых режиссеров Антон Долин обсуждает с куратором кинопрограмм Государственной Третьяковской галереи Максимом Павловым. Что посмотреть: «Люмьеры!» , Тьерри Фремо (2016) «Люмьер и компания», альманах (1995) «Путешествие на Луну», Жорж Мельес (1902) «Хранитель времени», Мартин Скорсезе (2011) Другие фильмы, которые упоминаются в подкасте: «Пещера забытых снов», Вернер Херцог (2010) «Двадцатый век», Бернардо Бертолуччи (1976) «Офицер и шпион» , Роман Полански (2019) «Планета Люмьер» и «Первый киносеанс», фильмы Французской синематеки к столетию кино (1995) Во втором эпизоде через неделю Антон Долин и киновед Нина Цыркун расскажут о рождении Голливуда и главных фильмах золотого века. 🎙 Подкаст «Истории кино» выходит по четвергам. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые эпизоды. Мы есть на всех основных платформах: в Apple Podcasts , Google Podcasts , CastBox , Яндекс.Музыке , Spotify и других сервисах .
Fri, December 13, 2019
У Антона Долина теперь собственный подкаст на «Медузе»! 19 декабря мы запускаем «Истории кино»
Подкаст «Истории кино» — это нескучный путеводитель по великим фильмам и режиссерам. Правда ли, что все ужастики выросли из немецкого авангарда? Какие фильмы надо посмотреть у Хичкока и Спилберга? И почему картины Эйзенштейна до сих пор впечатляют?
loading...